看【老鷹之手】之前，我被那個主視覺：「一雙長期工作的職人之手」感動，預期將會看到感人肺腑的內容。
但，最後並沒有，除了觀影過程中想提早離席之外，那些不斷重覆在田裡面工作的畫面，一直反覆一直反覆的出現，跟【綠色牢籠】那些拍傳主一直睡、一直睡的狀況有的比！
那些傳主們的「日常」，在成為紀錄片的一部份之後，一定要經過美學的思考再呈現才有意義，觀眾如果有這個必要，必須跟他們一同經歷那些「日常」，那麼一定是對電影的進行、推展有起作用才需加入！
電影本身其他的缺點我就不多說，但，最後影片播完那個工作人員字幕的字體，真的讓人無法接受，完全是字盤裡隨便抓來就用的，難道沒有給任何有經驗的電影人看過、審過、給意見嗎！然後就直接上大銀幕了嗎？
每個國片上片都非常的艱難，每部上映的電影，最終也成為組成台灣年度國片印象的一小塊！是吧？字幕字體的選擇，是幾乎花不了多少成本的東西，難道製片團隊所有的人連網飛，連其他上映過的電影都沒參考過嗎？這些看似不經意的細節，點點滴滴加起來，就會扣光作品的分數！
這部電影有導演個人鄉愁的情懷，與對地方產業的關懷，這個初發心與動機非常的動人，但還是要有基本的執行力才夠。就像片中導演跟拍主角之一留在鄉裡繼續家業的年輕人，到菜市場挨家挨戶問菜販？知不知道當地是種蓮藕的大宗？並且歷史悠久？姑且暫時不談，這個舉動，其實已經過度介入與指揮被攝者，一樣不可取！
我覺得電影內、外，同樣出現了一個問題，就是轉型的問題？
老鷹之手的形成，是堅持原始耕作法意外產生，那麼為何白河更為人所知？並且成為人們口中的蓮之鄉呢？
地方從上到下，有意識到應該將這個蓮藕生產的特色加以轉變與包裝嗎？
如同上述那位年輕人，自說不愛讀書，所以回鄉耕作，我非常佩服他的毅力與決心，但同樣的這是個講究專業的年代，對於蓮藕產業，是不是有什麼更多的可能性與未來，我相信影片中的鄉親比觀眾，一定更為迫切的想知道以及正計劃中吧！
因為這是他們的生計、生存，這些都不是看電影的我們會馬上面對的，也許千絲萬縷、面向太多、積習已久難以解決，但我想導演一定會很想幫助鄉親們度過難關，這是一個開始，絕不是結束，我再重申一句話，專業與轉型，是最該考慮與努力的方向，其實整個台灣不只蓮藕，不只電影，不只政治，不只台灣民主，我們都該好好的想想！