電影腳本能夠推出預算，但預算已定，能夠回推龐大的腳本嗎？
我能夠做出一個讓大家有信心的商業電影嗎？
回顧一下，這一路一直都像一個夢境，從跟出品方得藝蘇總，在整個案子討論後的源頭開啟。
到編劇耿銘、張阿肯拿出的原創劇本，再到創意無限又用功的監制柏翔Alain，Hao與電影百科莊啟祥的加入。
沒想到這一拍即合的核心首腦團隊就此生成，而且是個有故事，有創意，有數據，有手法的團隊。
耿銘、柏翔、啟祥和我四人小組，也正式上桌（不是打麻將），是每個人在團隊中拿出不同的武器，開始建構一個有著種種現實的限制，又必須充滿創意的劇本。
不過，身為導演，有著更大的壓力，是在畫押劇本的當下，在這個預算的遊戲中，無法出錯的天數操作下，還必須完成對攝影、表演、燈光、音樂、音效、美術、特效、特化、服裝細節的堅持，好不容易想出來的創意，一點也不想打折，這真能講上10天、8天，咦！（這數字加起來還有埋梗）（這裡特別感謝副導王競Bakun，Ruiy的安排，讓一切頗順利！）
不如就小小的，先從攝影鏡頭上說點吧！
鏡頭設計：
設計了讓畫幅的改變，來體驗多重設備的轉換，增加現代人使用數位設備的共鳴（ex:直播視角，Iphone4，到，6的版本轉換，節目攝影機視角等…），再設計類似遊戲的主觀視角，和跟隨演員的第二人稱視角的拍攝方法，增加觀眾臨場感與演員共鳴，有時跟著走比什麼都可怕啊….（這部份要感謝我們的剪輯顧問高鳴晟，在一次案例探討中無私的分享，獲益超多！）
實際上，我的鏡頭組總顆數在440顆左右，完全不符合電影理論值的650～1200顆鏡頭啊，但事實證明，理論，其實就只是理論啦！計算精準，不浪費鏡頭，還是有可能達到的，這邊特別感謝我的攝影師柯朝璋，讓我可以放肆無底線的設計鏡頭，！
美學上的呈現：
因為預算的限制，找景就變得是一個前期最重要的作業，運氣很好的我們，找到的景底都不錯。
不過美術系出身的我，龜毛這時候又出現了，因為美術的呈現，直接影響攝影視覺的結果，又希望呈現一個光看景就毛的環境，所以，又有大量的功夫，必須落在場景美學上，帶著團隊，參考了美、日、泰等地的作品、顏色、佈置與質感運用，似乎找到了屬於中低成本恐怖片，適合的美術配置解答，再加上陳冠廷的燈光加持下，似乎氣氛就如此到位了。
後來不得不說，美學的最後把關就是調色了，同樣身爲復興人的業界老手Aben，Lee抗起了重擔，但他卻用如此輕盈的步伐，穿著短褲，彈指間走完全程，雖然嘴裡一直罵著「我最討厭調鬼片了！」但身體到挺誠實的，Ben哥，你棒的！
剪接設計：
這是接近最後關頭最關鍵的部份，因為所有的節奏，都會牽著觀眾的情緒往前走，好在是我們有個耐心頗好心又細的剪接師，加上剪接顧問高鳴晟，第一次來看跟我分享紅衣的其中一場他的手法，不藏私的他，我十分敬佩，也牽動著後續《女鬼橋》恐怖場次的手法的修正。
不過本次，最難的部分，還是不同年代的交錯。
好在剪接的路上，我不是孤單的，有Alain和祥哥，dollar哥的陪伴，與一同調整修正，剪輯室已經活像個男生宿舍，另外，還有我們邀請來一次又一次的朋友們給予我們寶貴意見，謝謝你們，讓我們更好！
音樂設計：
基本上沒什麼操心，只表達了我的需求，萬能且強大的曹老師Dennis，Tsao，小可與溫子捷老師，就這樣生出來了，生出來了一個既驚嚇又驚喜的音效與音樂搭配，曹老師與溫老師真不愧是音樂人，私底下的窩心，更是暖在心裡，讓我原本死光的腦細胞又重生了，而片尾曲的守夜人旭章Yuk-cheung Chun更讓電影的格調提到最高，做了一手讓人回味無窮的曲子，讓觀眾把恐懼感全帶回家了，謝謝你們。
特效設計：
近300顆鏡頭，都請來夢想動畫了，還有什麼話說，正確度與完整度不在話下，帶著定剪過去的時後，Dawn、哈利、特效總監謝孟成說好看，真像顆定心丸，因為那個可是連鋼絲都還在的版本啊！
特化與造型：
又是一個不讓我操心的一組，基本上，儲榢逸與Mandy Huang這個組合很亮麗，男的帥女的美技術又好，心思又細，我沒什麼好多說的，只剩下未來的突破，一同加油！
動作設計：
鬼片少不了各種鋼絲跟動作，而我們這一次，又有比較高難度的室外操作要橫跨整座橋，周育生率領的ACT沒有讓我失望，在極度需要安全的月份裡，有他的存在讓大家安全下莊，電影動作的安排上更是到位，還有替身蔡欣妤的賣力演出，我記住你了。
最後，要感謝瞿友寧導演，對於片子成長過程的幫助與片頭片尾的提點，讓本片趣味性更濃，也感謝昱伶姐林昱伶親臨現場溫暖的笑容與加油，讓原本的恐怖片現場多了不少溫馨。
更再次感謝一直相信，並一起跨出第一步的伙伴們。
蘇總，徐小語，Alain，祥哥，Dollar，阿Ken，小葉！
女鬼橋
原文出處 《女鬼橋》導演奚岳隆
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